Artistas
Brasil
Helena Kanaan
Juntos a la distancia: #Nido
14.10.20 04.11.20
Trabajo con arte impreso, llevando a cabo los conceptos inherentes al pensar del grabado contemporáneo: la multiplicidad, la matriz, la repetición y la diferencia. La materialidad es lo que me mueve, me instigan los materiales suaves, cambian con el tiempo, con las condiciones del ambiente; el calor, el viento, el frío, haciéndola encontrar su forma.
La piedra litográfica, donde investigo las aguadas, es mi matriz principal y realmente me inspira saber que llevan millones de años en el mundo y contienen la historia de nuestros orígenes en su constitución. Como resultado de los grabados que imprimo, además de los tradicionales, numerados y firmados, van ocurriendo las más diversas formas de presentarlos, pasando por el libro de artista, las instalaciones y también el arte textil, componiendo trajes que permiten acciones performáticas.
HELENA SOBRE JUNTOS A LA DISTANCIA: NIDO
En el proyecto Nido de ´ace, emergí con un gran deseo de descubrir qué es un nido conceptualmente y, la apertura de los ejercicios propuestos motivó una serie de imágenes y posibilidades para proyectar o materializar esas sensaciones. En el ensayo en solitario, Nido: Espacio de Latencia, trabajé con velas, material que me mostraba con claridad, lo que me sugiere contener un nido: acumulación, calidez, espera y metamorfosis, fusionándose con los conceptos inherentes al grabado: la vela está hecha en un molde/matriz, se hace en serie, múltiples, su forma se repite pero, al encenderse cada una encuentra su diferencia.
Del trabajo en grupo resultó un diálogo muy fructífero, con gran espacio para que cada participante comentara sus ideas. Un intercambio de sensibilidades y afectos que resultó en el cruce de imágenes fotográficas en el segundo trabajo: Nido Compartido, donde contienen imágenes del vacío, la espera y la metamorfosis. Para el tercer trabajo, nos dedicamos a la confección textil, pensamos el cuerpo, el lenguaje y la naturaleza en relación a la cultura.
BIO
Helena Kanaan
1961 | Bagé, RS Brasil
Vive en Porto Alegre, Río Grande do Sul, Brasil
ESTUDIOS
Doctorado en Artes Visuales, Programa de Posgrado en Artes Visuales Instituto de Artes UFRGS y Universidad Politécnica de Valencia, España
Maestría en Inteligencia Artificial, Universidade Federal do Rio Grande do Sul
Especialización Scuola Internazionale d’Arte Grafica Il Bisonte Florencia, Italia
EXHIBICIONES
Poros mix Pixels, Museu de Arte do Rio Grande do Sul MARGS, Río Grande do Sul, Brasil
Impressões que re-impelem, Museu de Arte Contemporânea Marco do Jaurú, Brasil
Corpos Incertos Semelhanças Informes, Paço Municipal, Porto Alegre, Río Grande do Sul, Brasil
Espacio Provisorio, Sala Poliglota Proyecto ´ace, Buenos Aires Argentina
Lugar de, Sala Século XXI, Museu de Huelva, Andalucía, España
RESIDENCIAS
2020 | Proyecto ´ace Juntos a la Distancia, Bs As, Argentina
2018 | Tamarind Institute, Albuquerque, EE. UU.
2017 | Proyecto ´ace, Bs As, Argentina
PREMIOS
2018 | Beca de Estudos Marjorie Devon, Tamarind Institute, EE. UU.
2017 | Premio Azorianos Reflexión en Artes Visuales, por el libro “Impresiones de acumulación y lágrimas: procedimientos litográficos y algunas desviaciones”, Editorial UFRGS Porto Alegre, Brasil
2017 | Beca de estudos Embaixada Brasil para Proyecto ´ace, Bs As Argentina
2010 | Beca CNPq/ Capes Sanduiche doctorado en España


