Artistas

Australia

Dolores Delia
#5 Futuro

27.05.21 08.07.21

Mi arte recorre mi cuerpo como un mapa de experiencias y vivencias, traumas y placeres convertidos en historias que cuento entre lienzos y papeles. Mi arte es la pasión sin límites, el dolor transformado y la alegría de seguir contando más historias.  DOLORES DELIA


Dolores Delia (Loli) nació y se crió en Buenos Aires, Argentina, actualmente vive en Cairns, Australia.

Terminó sus estudios técnicos en Bellas Artes y también estudió Historia del Arte en el Museo Nacional de Bellas Artes en Buenos Aires y es Licenciada en Fotografía Creativa egresada de la Escuela de Fotografía Creativa Andy Goldstein, Argentina. Mientras cursaba sus estudios de licenciatura, decidió posponerlos en busca de nuevos horizontes en el extranjero. Durante el  2020 expuso sus obras en la subasta de arte para alrededores en Kimberley, Broome, Australia y en el 2019 expuso en la muestra colectiva “The Selfie”en Ten Forty Seven Espacio de Arte en Sydney, Australia.

ACERCA DE LA ARTISTA

Su práctica artística gira en torno a la pintura, el grabado, el dibujo y la fotografía, mezclando técnicas y utilizando el collage como la forma más creativa de exponer sus ideas. Dolores es una artista que le gusta trabajar con sus errores, mezclando lo antiguo y lo nuevo de sus pensamientos, sentimientos y experiencias.

En cada destino, la artista se las ingenia para encontrar talleres de grabado y rodearse de artistas gráficos locales que le permitan compartir su arte y aprender de su manera de vivirlo. Últimamente aprendió sobre papel artesanal y técnicas de ecoprinting, cómo hacer tinturas naturales y otras prácticas más ecológicas para abordar su arte de una forma nueva.  Su proceso creativo se volvió una exploración cruda y fresca, de experimento constante, con materiales de la naturaleza circundante y que muchas veces tiene el azar como maestro. Últimamente, ha estado tratando de explorar más estas técnicas en forma de instalaciones.

ACERCA DE FUTURO

En mi tercer residencia online edición FUTURO, descubrí que mis inquietudes sobre dicha temporalidad eran ansiedades normales como respuesta a lo que sucede en el mundo últimamente. Comprendí que tenemos muchas cosas en común más allá del lenguaje, maneras de ver, pensar sobre algo tan incierto y abstracto como el futuro, que todos inconscientemente lo manifestamos en obra.

Siempre trabajé con el tiempo en mi obra; El Paso del tiempo en la materia, en las imágenes. Aprendí mucho para mi obra futura al ver distintas maneras de crear arte en diálogo con una línea de tiempo alternativa y creativa en diferentes escalas. Disfruté una vez más de trabajar en equipo y enriquecerme entre charlas:  un curador invitado que nos amplió algo muy interesante sobre cómo posicionarnos frente al futuro como artista independiente, cosa que nunca me había cuestionado antes.

Este cohorte al ser un poco más largo me dió la posibilidad de trabajar y entablar una relación más sólida con mis compañeras de proyecto.  Más allá de la obra sino del concepto detrás de esta y las distintas maneras de explotarlo. Una experiencia más trascendente, explorando las técnicas arqueológicas para desenterrar, dentro de uno, la potencialidad de obra y la posibilidad infinita de creación.

BIO
Dolores Delia
1991 | Buenos Aires, Argentina
Vive y trabaja en Cairns, Australia

ESTUDIOS
2018 | Tamarind Institute Summer School, Albuquerque, Nuevo México, EE. UU.
2018 | Taller Experimental de Litografía colaborativa, Museo Ernesto de La Cárcova, Buenos Aires, Argentina
2011 | Licenciada en Técnica en Bellas Artes por el Instituto Nueva Escuela de Diseño y Comunicación, Argentina

EXPOSICIONES
2018 | ´acenite, Proyecto ´ace, Buenos Aires, Argentina
2017 | La noche de los museos, Museo Ernesto de La Cárcova, Bs.As., Argentina (colectiva)
2014 | Exhibición nocturna, “La Recova” Galería de arte, Bs As., Argentina (colectiva)

RESIDENCIAS
2020| Juntos a la distancia: Refugio. Proyecto ´ace, Buenos Aires, Argentina
2019 | Lancaster Press Fiji, Sigatoka, Fiji
2018 | Donde No Hay Tiempo, Proyecto ´ace, Buenos Aires, Argentina

Actividades relacionadas

Encuentros, Exposiciones

#5| FUTURO: resultados
Artistas en diálogo

08.07.21

“La piedra que fui se ablandó; dejó libre el hueco. Aquel barro que él fue se lavó. Ya cumplimos. Queda el camino limpio. ¿Qué diré ahora? Diré: Bueno. Como la semilla en su ceguera, sin conocer el árbol de mañana” . Eisejuaz, Sara Gallardo


Para esta edición de Juntos a la distancia trabajamos desde el concepto de futuro y todas las preguntas que tal idea nos suscitó: ¿hay futuro?, ¿qué gesto tiene futuro?, ¿cómo sería una colaboración con el futuro?

Fue imposible dejar de lado las sensaciones de intimidación o contradicción que trae preguntarse sobre el futuro en un contexto pandémico donde justamente la inestabilidad pone a la continuidad de la vida, aún más, en crisis. Desde ‘ace partimos de la propuesta artístico conceptual de expandir las diferentes
concepciones de futuro que hemos tenido en el mundo occidental, moviéndonos entre consideraciones utópicas y situadas de futuro, y con una intención, así mismo, de pensar otras formas de concebir el tiempo, no de forma lineal y progresiva sino a través de “una labor proactiva del nexo entre pasado y futuro”. (Silvia Cusicanqui)

Pusimos en marcha un proceso metabólico de reflexión y generación de obras junto con una cohorte de 14 artistas de habla hispana y portuguesa del continente americano. Los procesos y gestos que se activaron, colectiva e individualmente, serán presentados al público externo el día 8 de julio. Aquí, mencionaremos algunas de las estrategias de colaboración con el futuro que se dieron. Se trabajó desde la sensación y realidad de futuros cancelados, el accionar artístico en contextos
sociales donde el único futuro aparente es la precariedad. El accionar artístico también como un gesto ético de reparación del pasado. Otrxs artistas se movieron desde la sospecha del futuro, cuestionando qué futuros parecen estar disponibles hoy y señalando carencias que se dan para los cuerpos no normativos.
Varixs artistas identificaron la dificultad de pensar la idea de futuro por fuera de una concepción lineal del tiempo, y así exploraron las formas de registro del tiempo que ofrecen diferentes tecnologías como el video, la foto, e incluso mecanismos como el timón de la prensa de grabado. La manipulación de tales mecanismos, y la reflexión con otros materiales como las cenizas o espejos, permitió explorar tiempos no lineales y observamos cómo las diferentes tecnologías nos permiten ampliar los momentos presentes, expandir lo que es visible al ojo humano.

Se utilizaron procesos como el reciclaje, la ficcionalización, la imaginación especulativa pero también se activaron laboratorios de consulta sobre qué perciben nuestros sentidos (olfato, visión, tacto, gusto, audición) como futuro. La colaboración se activó no solamente entre los artistas de la cohorte pero también con la naturaleza y con otras especies. El futuro como un secreto compartido hacia el cual nos movemos.

DANIELA RUIZ MORENO [ curadora en residencia ]

Artistas relacionados

#FUTURO
fue el tema que nos inspiró para producir los ejercicios prácticos y entablar los debates conceptuales de la 5taedición del Programa online Juntos a la Distancia, que tuvo lugar entre el 27 de mayo y el 24 de junio de 2021.

Esta página recopila los resultados del cohorte en español, que contó con participantes de Argentina, Australia, Brasil, Colombia, México, Estados Unidos, Perú y Venezuela.


Artistas | Cohorte en español
Sandra Austena| Tigre, Argentina
Florencia Alborcén | Buenos Aires, Argentina
Lurdi Blauth | Sao Leopoldo, Brasil
Juan Ignacio Coronel | Córdoba, Argentina
Leonor D’ecourt | São Paulo, Brasil
Dolores Delia | Argentina conectándose desde Australia
Walter Karwatzki-Chagas | Porto Alegre, Brasil
Denise Koziura | Quilmes, Argentina
Bimbi Larraburu | Buenos Aires, Argentina
Cecilia Luque | Córdoba, Argentina
Frida Sofia Martínez Lerma | Chihuahua, México
Marilyn Narota| Colombia conectándose desde Nueva York
Sebastián Nieto Ortega | Lima, Perú
Elsa Nievas | Necochea, Argentina
Nerina Rosende | Tigre, Argentina
Lusimar Torrealba | Caracas, Venezuela

Proyecto´ace
Programa Internacional de Residencias Artísticas

Ver mapa

Aeropuerto internacional

Aeropuerto Ministro Pistarini, Ezeiza, Buenos Aires

Aeropuerto de cabotaje

Aeroparque Jorge Newbery, Buenos Aires

Ómnibus

38, 39, 41, 42, 59, 63, 65, 67, 68, 151, 152, 161, 184, 194 y 168 (en la puerta)

Subte Línea D

Estación Olleros (4 cuadras)

Tren Línea Mitre

Estación Colegiales (1 cuadra)

La Reina del Plata

Buenos Aires es la capital de la República Argentina. Con 15.000.000 de habitantes es una de las ciudades más grandes de América Latina y uno de los 10 centros urbanos más poblados del mundo. Su carácter cosmopolita y urbano vibra al ritmo de una gran oferta cultural que incluye monumentos, iglesias, museos, galerías de arte, la opera, música y teatros; plazas, parques y jardines con arboledas añosas; barrios característicos; amplios centros comerciales y ferias. Aquí encontramos también una muy buena infraestructura de servicios, contando con alojamientos que van desde albergues hasta hoteles de cinco estrellas de las principales cadenas internacionales y una variedad de restaurantes de todas las cocinas del mundo, además de cafés y kioskos de flores en cada esquina.

Un barrio fundado sobre las chacras de los jesuitas en el siglo XVII

En el Barrio de Colegiales, donde está nuestra casa, las calles arboladas, algunas de las cuales aún conservan su empedrado original, invitan a caminar. Aunque los edificios de departamentos avanzan, todavía predominan las casas bajas. Es un distrito de la ciudad dónde se han localizado unas 20 productoras de TV, estudios de diseño, talleres de artistas y la radio Rock&Pop. El barrio también cuenta con seis plazas, una de las cuales homenajea a Mafalda, el Mercado de las Pulgas, negocios, restaurantes y cafés como su vecinos Barrios de Palermo y Belgrano, con quienes limita.

Proyecto´ace
Programa Internacional de Residencias Artísticas

RESIDENCIAS
CONVOCATORIA ANUAL #3

Cierra 31 de julio
para residencias durante 2021 y 2022

Ver todas las fechas disponibles de residencias
AQUI

 

Echa un vistazo a nuestras preguntas frecuentes

Llámanos por teléfono al +54 11 45513218 o envíanos un mail a ace.pirar@proyectoace.org si tienes alguna duda.

Suscribite a nuestro newsletter