Artistas

México

Sofía Fernández Díaz-Sofía Gabriel
ciclos

20.05.24 14.06.24

Sofía Fernández Díaz & Sofía Gabriel son un colectivo de artistas mexicanas residentes en Estados Unidos. Vinieron a ´ace para hacer una iteración de su trabajo ciclos. ciclos es un proyecto de performance en curso que invita al público a escuchar, observar y experimentar el flujo de la improvisación junto con los materiales, las herramientas y las intérpretes. Una oda a la luna que celebra la vida, los cambios y el proceso. Un diálogo con la intuición y el simbolismo que deja huellas en un lienzo, dando como resultado pinturas creadas en movimiento. Una performance inmersiva de gestos, tradiciones ancestrales, materiales naturales y herramientas.

Sofía Fernández Díaz es una artista multidisciplinar de Ciudad de México cuyo proceso se nutre de su conocimiento de técnicas antiguas y modernas, combinando la experimentación, la intuición y el juego para descubrir inesperados puntos en común entre materiales no relacionados como la cera de abeja, las fibras, los tintes naturales y mucho más.

Sofía Gabriel se formó en danza. Durante su Máster en Administración y Política de las Artes en la School Of The Art Institute en Chicago, comenzó a deconstruir su práctica utilizando la liminalidad y la libertad de la performance para explorar las relaciones entre el movimiento, el lenguaje y la política. Su práctica actual utiliza la facilitación, la performance, la organización y la curaduría como herramientas para la resistencia feminista. En la actualidad, es performer del Space Movement Project y artista residente en High Concept Labs, Chicago.

STATEMENT DE LAS ARTISTAS

cicloses una acción viva que invita al público a escuchar, observar y experimentar el flujo de la improvisación. Presentando un diálogo intuitivo con materiales encontrados en Buenos Aires, Grana Cochinilla y herramientas hechas a mano. Una oda a la Luna que celebra la feminidad, la vida, los cambios y los procesos a través de una combinación de gestos y tradiciones ancestrales.

BIO
Sofía Fernández Díaz (1990)
Sofía Gabriel (1991)
Both born in Mexico, both living and working in Chicago, USA

EDUCACIÓN
Sofía Fernández Díaz:
2022 | MFA in Fiber and Material Studies. School of the Art Institute of Chicago, EE. UU.
2020 | Posgrado en Antropología Visual. Latir, CIESAS. CDMX, México
2013 | BFA in Painting and Printimaking. Academy of Art University, San Francisco, EE. UU.

Sofía Gabriel:
2021 | MA in Arts Admonistration & Policy. School of the Art Institute of Chicago, USA
2014 | BA en Estudios Culturales y Management. Universidad del Claustro de Sor Juana, México

EXHIBICIONES, DANZA & PERFORMANCE
Sofía Fernández Díaz:
2022 | Sintiendo despacio. UNAM. Chicago, EE. UU.
2020 | Simbiosis. La Señora. Poco a Poco. Oaxaca, México
2015 | Novedad en la diferencia. La casita. CDMX, México
2014 | Sumis. El Tercer Lugar. CDMX, México
2013 | Multiplicity. The Cannery. San Francisco, EE. UU.

Sofía Gabriel:
2023 | The Space Movement Project (performer). Chicago. EE. UU.
2023 | High Concept Labs (artista en residencia). Chicago. EE. UU.
2023 | Contemporary Release. The Rooted Space, Chicago. EE. UU.
2020 | Extreme Bodies In Performance (con Roberto Sifuentes). School Of The Art Institute, Chicago, EE. UU.
2021 | Performance As Resistance (con María Gaspar). School Of The Art Institute, Chicago, EE. UU.

Actividades relacionadas

Exposiciones

ciclos
Sofía Fernández Díaz & Sofía Gabriel

12.06.24 12.06.24

Durante el ´aceNITE del 12 de junio, Sofía Fernández Díaz y Sofía Gabriel presentaron para el público de Buenos Aires la segunda edición de su proyecto ciclosciclos es una acción viva que invita al público a escuchar, observar y experimentar el flujo de la improvisación a través de un diálogo intuitivo con Grana Cochinilla, materiales encontrados en Buenos Aires y herramientas hechas a mano. Una oda a la Luna que celebra la feminidad, la vida, los cambios y los procesos a través de una combinación de gestos y tradiciones ancestrales.

Los pigmentos fueron realizados por las artistas, e incluyeron materiales como Grana Cochinilla, Yerba Mate, carbonilla, grafito, tierra, bambú, plumerillos “nubes en el suelo”, palma, cristales, semillas, metales oxidados, madera, lima, caña, hilo, pelo, y palo santo.

´aceNITE

Pulso de la ciudad
Artistas en diálogo

12.06.24 12.06.24

Como cierre de residencia, presentamos en el estudio de ´ace el trabajo de lxs residentes del período de mayo-junio. Esta exhibición reúne a cinco artistas (dos trabajando como colectivo y una artista invitada como parte del programa expositivo Semillero 2023) que, a través de sus obras, exploran las tensiones y complejidades de nuestra existencia contemporánea, quienes se han sumergido en el pulso de la ciudad, extrayendo de su paisaje urbano, sus residuos, y sus sonidos, materiales e inspiraciones para sus trabajos.

Thomas Macie (EE. UU.) nos invita a ver la belleza en lo desechado y lo roto. A través de su proceso de recolección de desechos y carteles desgarrados de las calles de Buenos Aires, desafía el valor estético de lo que consideramos inútil. Su obra nos confronta con nuestras propias ansias de consumo y la fugacidad de la satisfacción que buscamos en lo material. Nos cuestiona si es posible encontrar consuelo en lo que es abandonado, transformando la basura en un espejo de nuestros deseos insaciables.

A través de su pieza ciclos, el colectivo formado por Sofía Fernández Díaz y Sofía Gabriel (México-EE. UU.) crea una acción viva que conecta al público con el flujo de la improvisación y las tradiciones ancestrales. Utilizando materiales naturales y herramientas hechas a mano, su obra es una celebración de la feminidad, la vida y los cambios. Los gestos y materiales, desde la Grana Cochinilla hasta los metales oxidados, forman una oda a la Luna, resaltando los procesos y ciclos de la naturaleza.

María Villanueva (Argentina) utiliza la metáfora del cuerpo humano como un microcosmos para explorar los sistemas internos y su reflejo en el exterior. A través de cerámicas, textiles y pinturas, crea un Atlas del cuerpo, una cartografía que revela paisajes humanos y territorios desolados. Su trabajo es una práctica de cicatrización y reflexión, donde lo oculto se hace visible y lo interno se proyecta hacia el exterior.

Lis Sundberg, por su parte, explora el sonido como un lenguaje universal que une historias, emociones y tradiciones. Inspirada por experiencias en Berlín, China y sus raíces cuáqueras, su obra es una invitación a la participación del público para crear un paisaje sonoro colaborativo. En esta pieza, el sonido se convierte en un medio para explorar la solidaridad y la interconexión, construyendo redes de raíces que amplifican las historias de todos.

Además, presentamos al público el mural de Marian Calle (Argentina), artista en residencia Palimpsesto de Pintura Mural gracias a una beca de Fundación´ace.

En conjunto, estas obras invitaron al público a reflexionar sobre la interconexión de nuestras experiencias humanas, la belleza en lo cotidiano y lo desechado, y la constante búsqueda de significado en un mundo en constante cambio. Esta exhibición es una celebración de la diversidad de perspectivas y una llamada a cuestionar lo que damos por sentado, abriendo espacio para nuevas formas de ver y escuchar nuestro entorno.

Proyecto´ace
Programa Internacional de Residencias Artísticas

Ver mapa

Aeropuerto internacional

Aeropuerto Ministro Pistarini, Ezeiza, Buenos Aires

Aeropuerto de cabotaje

Aeroparque Jorge Newbery, Buenos Aires

Ómnibus

38, 39, 41, 42, 59, 63, 65, 67, 68, 151, 152, 161, 184, 194 y 168 (en la puerta)

Subte Línea D

Estación Olleros (4 cuadras)

Tren Línea Mitre

Estación Colegiales (1 cuadra)

La Reina del Plata

Buenos Aires es la capital de la República Argentina. Con 15.000.000 de habitantes es una de las ciudades más grandes de América Latina y uno de los 10 centros urbanos más poblados del mundo. Su carácter cosmopolita y urbano vibra al ritmo de una gran oferta cultural que incluye monumentos, iglesias, museos, galerías de arte, la opera, música y teatros; plazas, parques y jardines con arboledas añosas; barrios característicos; amplios centros comerciales y ferias. Aquí encontramos también una muy buena infraestructura de servicios, contando con alojamientos que van desde albergues hasta hoteles de cinco estrellas de las principales cadenas internacionales y una variedad de restaurantes de todas las cocinas del mundo, además de cafés y kioskos de flores en cada esquina.

Un barrio fundado sobre las chacras de los jesuitas en el siglo XVII

En el Barrio de Colegiales, donde está nuestra casa, las calles arboladas, algunas de las cuales aún conservan su empedrado original, invitan a caminar. Aunque los edificios de departamentos avanzan, todavía predominan las casas bajas. Es un distrito de la ciudad dónde se han localizado unas 20 productoras de TV, estudios de diseño, talleres de artistas y la radio Rock&Pop. El barrio también cuenta con seis plazas, una de las cuales homenajea a Mafalda, el Mercado de las Pulgas, negocios, restaurantes y cafés como su vecinos Barrios de Palermo y Belgrano, con quienes limita.

Proyecto´ace
Programa Internacional de Residencias Artísticas

RESIDENCIAS
4TA CONVOCATORIA
para residencias 2024-2025

CIERRA
31 de octubre, 2024

Ver todas las fechas disponibles de residencias
AQUI

 

Revisa las preguntas frecuentes

Puedes enviarnos un mail a ace.pirar@proyectoace.org con cualquier consulta que tengas.

Suscribite a nuestro newsletter