Artistas
Polonia
Alicja Panasiewicz
Mi nube personal
21.04.25 16.05.25
Alicja Panasiewicz es una artista visual polaca que vino a ´ace junto con su colaborador, Adam Panasiewicz, para construir una instalación en la Sala Políglota. Alicja estudió en la Academia de Bellas Artes de Cracovia, Polonia, y desde 1996 trabaja en la Facultad de Arte de la Universidad Pedagógica de Cracovia, enseñando biodiseño, arte ambiental y estructuras visuales. Como artista, crea objetos e instalaciones de luz, centrándose en el fenómeno de la luz en el espacio y el valor estético de ambos que crea la impresión del espectador sobre ellos. La realidad, en esencia, es para ella una ilusión óptica, como una cortina que nos separa de la verdadera naturaleza del mundo.
Durante su estancia como residente, Alicja recorrió Buenos Aires y sus rincones en busca de inspiración que la acercara a Witold Gombrowicz, escritor polaco que emigró a Argentina en la primera mitad del siglo XX. Con esta inspiración en mente, y habiendo traído sus materiales desde Polonia, ella y Adam construyeron una instalación multi-objeto que estaba compuesta por una mesa con velas hechas a mano que se asemejaban a los objetos de Gombrowicz, grabados y una proyección de video digital.
STATEMENT DE LA ARTISTA
El fenómeno de la luz natural (partículas de energía que viajan a gran velocidad desde el Sol a través de la oscuridad del espacio para reflejarse en las superficies y llegar al ojo humano) es, para los físicos, un simple fenómeno atmosférico: la penetración de la luz a través de diversas sustancias. En mi trabajo exploro este fenómeno fugaz utilizando luz eléctrica y materiales transparentes, desde translúcidos a casi opacos. Creo espacios engañosos y envolventes que invitan a vivir experiencias multisensoriales de la luz, acercándose a una percepción sinestésica. La luz no se percibe sólo con los ojos; se puede sentir y percibir de otras maneras. He dejado de diseñar formas definidas para centrarme en captar impresiones, ilusiones y sensaciones táctiles.
BIO
Alicja Panasiewicz
1972 | Kraków, Polonia
Vive y trabaja en Kraków, Polonia
EDUCACIÓN
Profesora en Artes—Facultas de Artes, Universidad de la Comisión Nacional de Educación, Kraków, Polonia
EXPOSICIONES
2024 | Chromophilia part 2 – 6 faces. Centro Cultural Municipal Adriano Moreriro Bragança, Portugal
2024 | Ethnocentrism/Spaces of Alienation. Gallery of Icelandic Print Association, Reykjavik, Islandia
2024 | Ethnocentrism–traces. L’Assaut de la meniseuerie, Saint Etienne, Francia
2023 | Bienal SACO. Antofagasta, Chile
2023 | Festival Svetlobna Gverilla. Ljubljana, Eslovenia
RESIDENCIAS & PREMIOS
2025 | Belgrad Art Studio (residencia), Belgrad, Serbia
2024 | L’Assaut de la meniseuerie (residencia), Saint Etienne, Francia
2019 | Drawing Triennal Wrocław (premio), Academy of Fine Arts
2015 | Gran Premio en la 1ra Trienal Internacional de Arte Digital
2015 | Digital Agora 2015, Szekszárd, Hungría
Actividades relacionadas
Exposiciones
Mi nube personal
Alicja Panasiweicz
14.05.25 04.06.25
Como cierre del proyecto de residencia que Alicja Panasiweicz vino a realizar en el estudio de ´ace en colaboración con Adam Panasiewicz, el colectivo presentó una instalación compuesta por múltiples elementos en la Sala Políglota.
Durante su residencia, la artista desarrolló un proyecto artístico inspirado en la vida y obra del escritor polaco emigrado Witold Gombrowicz, quien llegó a Buenos Aires en 1939 y se encontró inesperadamente en el exilio. Su confrontación con una realidad ajena, moldeada por la imaginación y el desplazamiento cultural, se convirtió en el punto de partida de las exploraciones autoetnográficas de la propia Alicja. Este encuentro con lo desconocido -imaginado pero real- abrió un rico espacio para la reflexión y la creación artísticas. En su proyecto, titulado Mi nube personal, la artista exploró la idea de presencia y lugar a través de composiciones olfativas. Mezclando aromas asociados a su propia identidad y entorno con otros descubiertos en Buenos Aires, creó velas de cera perfumada que, una vez quemadas, liberaban experiencias multisensoriales.
La obra investigaba lúdicamente la colisión, la fusión y la inmersión en un nuevo contexto, ofreciendo una metáfora poética del diálogo cultural y la memoria sensorial.
´aceNITE, Exposiciones, Estudio Abierto
Lo invisible entre nosotros
Artistas en diálogo
14.05.25
Este conjunto de tres exposiciones pone el foco en aquello que escapa a la vista pero que moldea profundamente nuestras realidades compartidas: lo invisible. Ya sea que se manifieste a través de frecuencias electromagnéticas, memorias silenciadas o tensiones afectivas, lo no visible se convierte en un lugar de encuentro, fricción y resonancia.
Estas exposiciones exploran los hilos invisibles—emocionales, históricos o simbólicos—que configuran nuestras relaciones y percepciones. A través de enfoques distintos pero interconectados, las artistas revelan lo que habitualmente permanece oculto: el residuo de la memoria, la tensión de la distancia, el silencio de lo no dicho. En conjunto, sus obras nos invitan a contemplar aquello que nos vincula más allá de lo visible, en ese espacio móvil donde habitan la intimidad, la ausencia y la transformación.
En la Sala Políglota, Alicja Panasiewicz (artista polaca que trabajó en colaboración con Adam Panasiewicz) compartió su instalación de sitio específico titulada Mi nube personal, compuesta por una pieza objetual flotante en el espacio, un video y piezas gráficas realizadas con distintas técnicas durante su estancia en ´ace.
Claudia Guixot (artista española receptora del premio Fundación´ace–Open Portfolio FIG Bilbao 2024, presente gracias a la colaboración con el CCEBA—Centro Cultural de España en Buenos Aires) presentó los resultados de su exploración lumínica y material que produjo durante su residencia—asimismo, en la antesala a la inauguración, Claudia dictó un taller titulado Imágenes que migran, en el cual la artista y Doctora en Artes compartió la técnica que desarrolló dentro de su tesis doctoral de investigación.
Ana Dulce Collados (Argentina), inauguró su intervención en el Proyecto Carapantallas, la segunda intervención del año. Utilizando elementos tecnológicos simples y circuitos integrados precarios, Ana Dulce propuso una intervención participativa en la cual el público puede manipular el sonido y la luz que emite el carapantallas mediante el tacto.
La instalación de Alicja & Adam Panasiewicz permanece abierta hasta el 4 de junio, y la intervención de Ana Dulce en el carapantallas hasta el 13 de junio.
