
BIO
Andrew es un artista australiano apasionado de los procesos del grabado sobre todo grabados realizados en linóleo. Su trabajo se relaciona con el entorno natural y las formas, texturas y la simetría en la naturaleza.
Donohoe es una artista full time, mayormente autodidacta. En el año 2010 Andrew recibió el Premio Silk Cut, uno de los 3 premios adquisición más importantes de Australia para grabados sobre linóleo.
Andrew Donohoe
EXPOSICIONES
Sentir con los ojos
06.10.2010 a 03.11.2010
"Sentir con los ojos" es el nombre del proyecto en el cual Andrew Donohoe (Tasmania, Australia) ha trabajado durante su residencia en ´ACE, realizando monotipos y fotolitografías basadas en imágenes tomadas en las calles de la ciudad de Buenos Aires. El día miércoles 6 de octubre 2010 fue inaugurada la exposición de Andrew en la Sala Políglota de ´ACE.
STTATEMENT DEL ARTISTA
El trabajo desarrollado durante mi residencia en ´ACE culminó en la exposición "Sentir Con los Ojos", una serie de grabados que utiliza imágenes recogidas durante durante el tiempo que estuve en Buenos Aires. Todas las imágenes fueron recogidas en lugares que me interesaron y despertaron cierto misterio durante una visita a Buenos Aires el año anterior. Para mí , la ciudad es como una jungla exótica llena de plantas e insectos, tanto extraña como hermosa, que cada vez que visito ofrece algo más por descubrir.
STTATEMENT DEL ARTISTA
El trabajo desarrollado durante mi residencia en ´ACE culminó en la exposición "Sentir Con los Ojos", una serie de grabados que utiliza imágenes recogidas durante durante el tiempo que estuve en Buenos Aires. Todas las imágenes fueron recogidas en lugares que me interesaron y despertaron cierto misterio durante una visita a Buenos Aires el año anterior. Para mí , la ciudad es como una jungla exótica llena de plantas e insectos, tanto extraña como hermosa, que cada vez que visito ofrece algo más por descubrir.
Las imágenes obtenidas pertenecen a diferentes elementos del entorno que encontré en uno de mis lugares favoritos que visitaba a menudo y fueron recogidas casi como un niño puede coleccionar mariposas o insectos de un colorido inusual. Estas imágenes incluyen las texturas de las superficies por debajo de mis pies, pavimento, piedras y otros objetos diversos que registran las marcas de tiempo, la oxidación, una pátina que evoluciona con el paso del tiempo. Algunas formas se repiten: espirales orgánicos, mármol desgastado, contornos estriadas en líneas horizontales, tacos triangulares y redondos que crean fuertes formas geométricas estructurales. La fuerza, así como la simetría de estas formas evocan a un sentimiento de satisfacción y seguridad para mí. También el placer que estas texturas ofrecen es de alguna manera táctil para el ojo. Así que al ver las imágenes se pueden sentir de alguna manera las formas de la superficie y se vuelve entonces algo más que dos unidimensionales.


